BJØRNEN SOM IKKE VAR

Absurd, rørende, sjov og underfundig forestilling for børn såvel som voksne.

Når vildgæssene flyver sydpå, og bladene falder af træerne, ved bjørnen, at nu er det tid at gå i hi.
Og det er præcis, hvad han gør. År efter år.

Men en vinter kommer der mennesker til skoven. De bygger, med kraner og maskiner, lige oven på den hule, hvor Bjørnen ligger og sover.

Og om foråret, da bjørnen vågner, befinder han sig på en fabrik, hvor ingen tror på, at han er en bjørn.

BJØRNEN SOM IKKE VAR er en iscenesættelse af en engelsk børnebogsklassiker skrevet af Frank Taschlin.

MUSEET FOR EVENTYRRESTER

Tag med på et museum fuld af sjældne genstande, der er faldet ud af deres eventyr.

En gylden fjer, en kejserlig tåre, undersøiske blomster fra en havfrues have
og mange andre forunderlige ting venter på at blive opdaget.

Kustoderne er ved at støve af og gøre klar til, at museet kan slå dørene op. Om lidt.

I Museet for eventyrrester vises publikum rundt i mindre grupper i en smuk og sjælden museumssamling.
Tråde fra bl.a H.C. Andersens og Grimms eventyr væves til nye fortællinger i en leg med vores kollektive hukommelse.

Kom med på rundvisning og opdagelse i en hyldest til eventyrenes magiske og til tider rå verden.

Luna Park Scenekunst

Luna Park Scenekunst har base i Svendborg og efterstræber at lave forunderlige og tankevækkende oplevelser for børn og unge, hvor verden betragtes gennem et poetisk prisme. Luna Parks gennemgående kendetegn er: Legen.

Luna Park Scenekunst er et kollektiv af danske og internationale performere med forskellig kunstnerisk baggrund.

Læs mere om Luna Park Scenekunst.

 

ØJEBLIK

En nærværende stund for de 3-7-årige og deres voksne i vinterferien.

Når du ser dig omkring, er verden fuld af små vidundere.
De er lige for næsen af dig. Med video, musik, lys og helt
almindelige ting sætter forestillingen ØJEBLIK tiden i stå,
imens den flyver afsted.

Med denne forestilling stiller TeaterBLIK skarpt på det enkle og helt normale. Og transformerer det til et lille eventyr i lys og lyd.

Livet er præget af uendeligt mange muligheder for oplevelser,
men indimellem er det godt bare være til stede. Nu og her.

Så kan dampen fra en kop te pludselig være magisk at se på, og vi kan opdage, hvordan lyset i en vandpyt kan spejle skyerne.

Køb billet til jeres familie og få en hverdagsfilosofisk oplevelse sammen på en vinterkold eftermiddag.

 

teaterBLIK

teaterBLIK blev stiftet i 2007 under kunstnerisk ledelse af Gertrud Exner. Teatret ønsker at skabe en platform for nytænkt scenekunst for børn og deres voksne.

Teatret producerer forestillinger med et billedstærkt, sanseligt og musikalsk udtryk som forener dramatik, objektteater, dans og musik.

Læs mere om teaterBLIK.

 

RIVALER

Premiere: Teater O inviterer dig med til hårdspændt drama om spændet mellem venskab og fjendskab.

Rivaler er en historie om venskab, fjendskab og indædt konkurrence.
Det er stærk skolegårdspoesi om selvværd og selvtillid sat på hård prøve.

Fra den dag drengene Anton og Markus møder hinanden for første gang, opstår der et særligt bånd mellem dem.
Til trods for at de bor i hver sin ende af to sammenvoksede byer, bliver de venner. Men frem for alt bliver de hinandens største rivaler.
De følger hinanden i tykt og tyndt. I en evig strid og konkurrence om at vinde – især over hinanden.

Rivaler handler om, hvor langt man er villig til at gå for at høre til og føle sig i live.
Om identitet og håneret. Om gruppedynamik og medløbere – og om at stoppe mens legen er god, bare en gang i mellem.

 

Teater O

Teater O er et producerende, turnerende teater med vægt på nyskrevet dramatik. Teatrets hjemmebane er Aarhus, men du kan møde Teater O på scener i hele landet. Vi producerer relevant, rørende, hårdtslående og nærværende dramatik for børn, unge og voksne.

Læs mere om Teater O.

MATILDA-EFFEKTEN

Tankevækkende genoplivning af historiens oversete videnskabskvinder.

Vidste du, at gennem generationer er kvinders videnskabelige arbejde blevet tilskrevet mandlige forskere?

Fænomenet kaldes Matilda-effekten, opkaldt efter den amerikanske aktivist og fritænker Matilda Joslyn Gage.
Allerede i 1800-tallet observerede hun, hvordan kvinders videnskabelige arbejde uretmæssigt blev tilskrevet
mandlige kollegaer.

Med Matilda-effekten bringer Limfjordsteatret nogle af historiens oversete videnskabskvinder til live,
så de kan fortælle om de opdagelser, de aldrig selv fik æren for.

Gennem objekt- og dukketeater inviteres du ind i et helstøbt univers for at høre om den drivkraft og de omkostninger, der har ligget bag de kvindelige forskeres banebrydende bedrifter.

Limfjordsteatret

Limfjordsteatret er ét teater med afdelinger på Mors og i Thy, som får egnsteater-støtte fra både Morsø og Thisted kommuner.
Teatrets egne forestillinger til børn og voksne produceres oftest med henblik på turné.

Du kan måske huske forestillingen  TRÆT LEVER, TUNGT HJERTE, som Limfjordsteatret besøgte os med i sæson 2022-23.

I sæson 20223-24 skulle de også have besøgt os med JEG SIGER DET BARE, der desværre blev aflyst grundet sygdom.

Læs mere om Limfjordsteatret.

STOREMYR OG LILLEMYR – BJERGET I SKOVEN

En varm og musikalsk dukkeforestilling om venskab, længsel og mod.
For de små på 2-6 år og deres voksne.

Storemyr og Lillemyr laver alting sammen:

De fejer på mandage,
tirsdag vasker de tøj,
onsdag dufter de til blomster, på torsdage hopper de,
fredage bruger de på at save brænde,
lørdag fanger de fisk,
og så er der søndag.
Søndag ser de fjernsyn.

Men hvad sker der, når der pludseligt står et bjerg i baghaven, som Lillemyr får uimodståelig stor lyst til
at bestige?

Se en lun forestilling om, hvordan kærlighed og længslen efter en god ven kan få os til at finde mod.
Også mere end vi troede, vi kunne.

Teater AKKoRD og ZeBU

Teater AKKoRD er Signe Kærup Dahls eget turnerende teater. Signe K. Dahl er bl.a. iscenesætter, skuespiller, musiker og underviser, og hun producerer både teater for unge, små børn og voksne.

ZeBU er med sin status som lille storbyteater hele Amagers eget teater for børn, unge og deres voksne.
Teatret stræber efter høj kvalitet i alle dets virkemidler og søger løbende efter variation og fornyelse i stil, form og dramaturgi.

ARTISTISK SYNGEVARITÉ

Koefoed og Netterstrøm er to fuldmodne komikere, som opfører en morsom, ironisk og livsbekræftende artistisk varieté.

I denne uforudsigelige livsmosaik oplever du frk. Koefoed og fru Netterstrøms umiddelbare, bramfrie fremtoning.

Du vil undre dig og forbavses over deres gode humør og færdigheder.

De to kvinder udøver smidighedsdressur og lader deres humørsvingninger få udgangstilladelse.

Bag det artistiske ydre gemmer sig et uroligt sjæleliv, traumer og ambivalente følelser.
De uundgåelige skavanker finder nemlig deres egne dramatiske veje.

Længslen efter en accept af kroppens og psykens besynderlige udposninger spænder ben, og livets realiter og forventninger kolliderer konstant.

Denne tilsyneladende tragiske kamp skildres af disse sjælens klovne, gennem et meget personligt, lunt, modigt og humoristisk udtryk.

Se denne charmerende varieté, som du ikke kan undgå at overgive dig til, når du genkender dine egne mere eller mindre succesfulde bestræbelser på at finde mening i livets absurditeter.

 

Koefoed og Netterstrøm

Kofoed og Netterstrøm er splittergale- og de lever af det. To kvinder med en humoristisk tilgang til livet, der ikke er til at stå for.

KÆLDERMENNESKET

En rablende og humoristisk galde fra undergrunden.

“Jeg er et sygt menneske. Jeg er et ondskabsfuldt menneske. Et utiltalende menneske,” indleder kældermennesket sin rablende monolog i Dostojevskijs Optegnelser fra et Kælderdyb.

Romanen vidner om hans uforlignelig evne til at portrættere menneskets paradoksale sind i dets mange, mørke afskygninger.

Kældermennesket skælder ud på alt og alle. Han hidser sig op.
Han er vidunderligt kolerisk i sin opsang til alle mennesker. Ikke mindst til sig selv.

Humor, fysik, patos, poesi, legesyge og alvor gennemsyrer denne anderledes fortolkning af en klassiker.

Vi glæder os til at byde jer indenfor i kælderdybet!

Asterions Hus

Asterions Hus er anerkendt for fysiske og eksperimenterende fortolkninger af store fortællinger i smukke og poetiske opsætninger.
Læs mere om Asterions Hus.

EUTOPIA

Spil med, når Trickster-p forvandler vores teatersal til et smukt, interaktivt brætspil under Aarhus Festuge.

Teatret Gruppe 38 inviterer dig ind til en medrivende forestilling, der kombinerer spildesign og scenekunst.
Med brætspillets legende og uforpligtende rammer giver EUTOPIA dig mulighed for at udforske komplekse spørgsmål om menneskets plads i verden, social ulighed, klima, og biodiversitet.

Her får du en deltagende, dragende oplevelse, der aldrig er den samme fra spil til spil.

EUTOPIA er uden løftede pegefingre. Her er mennesker hverken verdens centrum eller ubudne gæster, naturen bør beskyttes fra.
Det er op til dig og de andre spillere at bruge jeres nysgerrighed og personlige erfaringer til at foretage næste træk.

Spørgsmålet er, hvilke verdener, spillerne kan skabe i dette rum, hvor spilleregler og udfald også påvirker slagets gang.

Gennem performance, installation og spildesign omdanner EUTOPIA teatret til et tankevækkende spil, du ikke kan undgå at involvere dig i – og reflektere over efterfølgende.

 

 

Trickster-p

Trickster-p udgøres af kunstnerne Cristina Galbiati og Ilija Luginbühl. Sammen skubber de til grænserne for scenekunstens genrer, når de arbejder med store emner i dragende rum og fortællinger, der taler til alle sanser.

Deres værker indtager for det meste hele rum eller byrum, og de arbejder meget billedligt og med helstøbte lydsider.

Når du træder ind i ét af Trickster-p’s værker, får du en gennemført, æstetisk oplevelse, der efterlader dig med en følelse af eftertænksomhed, wow-ness og en glæde over, hvordan hver detalje var nøje gennemtænkt.

Mange af deres performances og installationerer blevet oversat til mange sprog og er blevet præsenteret i mere end 30 lande i Europa, Asien, Australien, Nord- og Sydamerika.

Trickster-p er desuden medproducent på installations-forestillingen ALL THIS COMING AND GOING, du kunne opleve på Pier 3 på Aarhus Ø under Aarhus – Europæisk Kulturhovedstad 2027.

SUFI SURF

Se en ærlig, sand, rørende, musikalsk og humoristisk forestilling, der folder et kulturmøde ud.
Om noget så vigtigt, som fremmede, der mødes i øjenhøjde – forskelle til trods.

Det her er fortællingen om to drenge, der kom til Danmark fra Syrien i 2016.

Men i lige så høj grad en forestilling, der handler om den glæde, der opstår, når vi mennesker på trods af forskelle nogle gange surfer ind og finder hinanden.

”Abdul og Ali kom til Danmark, da de bare var store drenge
– nu er de unge mænd. Deres måde at tage Danmark og
livet til sig på bevæger mig. Med Sufi Surf har vi lavet en
livsbekræftende forestilling fyldt med humor og sårbarhed.
Sammen med fire fantastiske musikere folder vi et kulturmøde
ud. Sufi Surf er en forestilling fra hjertet,” fortæller Lars Dammark, kunstnerisk leder af teaterRum.

teaterRum

teaterRum består af skuespiller og dramatiker Lars Dammark. Teatrets vision er bidrage til den eksistentielle fornemmelse af meningen med det hele og skabe rum for sammenhæng og fællesskab.

teaterRum modtager støtte fra Projektstøtteudvalget under Kunststyrelsen, Aarhus Kommune og Beckettfonden.

Læs mere om teaterRum