KÆLDERMENNESKET

En rablende og humoristisk galde fra undergrunden.

“Jeg er et sygt menneske. Jeg er et ondskabsfuldt menneske. Et utiltalende menneske,” indleder kældermennesket sin rablende monolog i Dostojevskijs Optegnelser fra et Kælderdyb. Romanen vidner om hans uforlignelig evne til at portrættere menneskets paradoksale sind i dets mange,
mørke afskygninger.

Kældermennesket skælder ud på alt og alle. Han hidser sig op. Han er vidunderligt kolerisk i sin opsang til alle mennesker. Ikke mindst til sig selv. Humor, fysik, patos, poesi, legesyge og alvor gennemsyrer denne anderledes fortolkning af en klassiker.

Vi glæder os til at byde jer indenfor i kælderdybet!

OBS: KÆLDERMENNESKET er en del af programmet for vores nye sæson 2024-25. Billetsalget starter først 2. maj 2024. 

ASTERIONS HUS

Asterions Hus er anerkendt for fysiske og eksperimenterende fortolkninger af store fortællinger i smukke og poetiske opsætninger. Læs mere om Asterions Hus.

EUTOPIA

Spil med, når Trickster-p forvandler vores teatersal til et smukt, interaktivt brætspil under Aarhus Festuge.
Her kan du og dine ledsagere bruge fantasien til at udforske forskellige fremtids-scenarier og verdener i et let og legende format.

Teatret Gruppe 38 inviterer dig ind til en medrivende forestilling, der kombinerer spildesign og scenekunst.
Med brætspillets legende og uforpligtende rammer giver EUTOPIA dig mulighed for at udforske komplekse spørgsmål om menneskets plads i verden, social ulighed, klima, og biodiversitet.
Her får du en deltagende, dragende oplevelse, der aldrig er den samme fra spil til spil.

EUTOPIA er uden løftede pegefingre. Her er mennesker hverken verdens centrum eller ubudne gæster, naturen bør beskyttes fra.
Det er op til dig og de andre spillere at bruge jeres nysgerrighed og personlige erfaringer til at foretage næste træk.
Spørgsmålet er, hvilke verdener, spillerne kan skabe i dette rum, hvor spilleregler og udfald også påvirker slagets gang.

Gennem performance, installation og spildesign omdanner EUTOPIA teatret til et tankevækkende spil, du ikke kan undgå at involvere dig i – og reflektere over efterfølgende.

OBS: EUTOPIA er en del af programmet for vores nye sæson 2024-25. Billetsalget starter først 2. maj 2024. 

 

TRICKSTER-P

Trickster-p opstod ud fra mødet mellem kunstnerne Cristina Galbiati og Ilija Luginbühl. Sammen skubber de til grænserne for scenekunstens genrer, når de arbejder med store emner i dragende rum og fortællinger, der taler til alle sanser.
Deres værker indtager for det meste hele rum eller byrum, og de arbejder meget billedligt og med helstøbte lydsider.

Når du træder ind i ét af Trickster-p’s værker, får du en gennemført, æstetisk oplevelse, der efterlader dig med en følelse af eftertænksomhed, wow-ness
og en glæde over, hvordan hver detalje var nøje gennemtænkt.

Blandt deres værker er der performances og installationer, som er blevet oversat til mange sprog og er blevet præsenteret i mere end 30 lande i Europa, Asien, Australien, Nord- og Sydamerika.
Trickster-p er medproducent på installations-forestillingen ALL THIS COMING AND GOING på Pier 3 på Aarhus Ø undr Aarhus – Europæisk Kulturhovedstad 2027.
De skulle også, for få år siden, have besøgt os med installationen BRÆNDENÆLDER, der desværre blev aflyst grundet covid-19.

LYDKOMPASSET

En musikalsk, interaktiv teateroplevelse i vinterferien for de 4-9 årige og deres voksne. 

Med en personlig højtaler tæt på kroppen, føres publikum, fra deres siddepude på gulvet, på en lytterejse tilbage i farmors minder. I minderne leger en kat mellem børnene, luftpandekager flyver rundt i rummet, stemmer fra fortiden stikker af. Og vi må ud på havet, ind i hekseskoven, og videre, videre for at nå tilbage til stilheden. Undervejs bemærker du, hvor tydeligt lyde vidner om bestemte minder, mennesker og velkendte fænomener som regn – ligesom lugte.

Her er lyd og musik, den bærende fortæller-effekt i et dragende og et enkelt, men flot iscenesat rum.

Få en sansemættet, særlig, nærværende oplevelse sammen i vinterferien.

AT DELE ET LIV

En komedie om to menneskers fælles liv.

Fra det første møde, over kriser og sejre og helt almindelige tirsdage. Der kastes lys på vores måder at være på, misforståelser, fortalelser og forventninger. Det er genkendeligt og morsomt og giver med garanti stof til samtaler bagefter.

At dele et liv er unik i sin struktur og form. Publikum skaber forestillingen sammen med skuespillerne, idet publikum er med til at afgøre, hvilken rækkefølge scenerne i forestillingen spilles i. Det giver en unik oplevelse hver aften. Scenerne forbliver de samme, men oplevelsen af dem og deres betydning forandres afhængigt af rækkefølgen.

KULTURMARKT

Kulturmarkt er drevet af skuespiller Mette Rønne og beskriver sig selv som et kulturelt supermarked med hylder fulde af teater, comedy, dans, ny-cirkus, magi og storytelling. Mette Rønne tror på, at alle har gavn af kultur og fortjener at møde kunst i sin dagligdag. Læs mere.

DET KOMMENDE TEATER

Det Kommende Teater er skabt og drevet af skuespiller Søren Ruby. Det er et turnérende teater, der spiller nyskrevet dansk dramatik, deraf navnet. Teatrets produktioner finansieres med tilskud fra bl.a. Statens Kunstråds Scenekunstudvalg, kommunale og private puljer samt fondsmidler. Læs mere. 

TO ORD – DET ER ALT RIGELIGT

En humoristisk og absurd monolog om en kvinde, der laver midtvejs-status over livet.

På scenen er der en kvinde, en stol og en taske. Det er tid til at gøre status over hele hendes liv. Frem af tasken tager hun forskellige genstande, én efter én. Indholdet er ikke stort, og den smule, der er, er ikke noget smukt syn. Det bliver en slags absurd og eksistentiel opgørelse, der altid starter med ordene “Jeg kan godt lide…” Det er hele hendes liv, der udfolder sig foran os. Lidt efter lidt, efterhånden som tasken gradvist tømmes, bliver vi vidne til en absurd historie, som ikke nødvendigvis ender godt.

Den finurlige humor og den poetisk-absurde tekst er karakteristisk for Guandaline Saglioccos arbeide. Med TO ORD – OG DET ER ALT RIGELIGT giver Sagliocco liv til en virkelig sjov forestilling, der også rummer stor dybde og et lag af mørk alvor.

Skuespiller Guandaline Sagliocco om forestillingen

Manuskriptet er skrevet af den franske dramatiker Philippe Dorin. Jeg er meget begejstret for teksten; humor og tragedie kombineret i en absurd verden, der minder om Becketts. Dorin tematiserer det væsentlige i livet: At kunne sove, at kunne fylde sin ensomhed ud, om at træffe valg. Uden at moralisere. Jeg fandt en masse fællestræk i sproget. En slags poetisk absurd verden, der afslører en menneskelig dybde.

Historien er ikke som et færdigt og lukket værk, men er en her og nu-oplevelse, der giver plads til fortolkning. Den skaber refleksion over det at finde sin plads i verden. Afmagt og identitetsspørgsmål er to vigtige temaer i stykket. Manuskriptet er subtilt og tvetydigt, det kan forstås på flere niveauer. Teksten er stram, både brutal og naiv, dyb, konkret og surrealistisk. Hver strofe afslører lidt efter lidt karakteren og er med til at give nye elementer i puslespillet, der udgør hvem denne kvinde er – og hendes historie.

Forestillingen er en del af ENESTÅENDE Festival 2023 og spilles på letforståelig norsk.

SAGLIOCCO ENSEMBLE (NO)

Sagliocco Ensemble blev etableret i 1988 af Guandaline Sagliocco og Håkan Islinger. Sagliocco Ensemble fik sit internationale gennembrud i 1997 med “HISTORIEN OM DEN FALDNE HELT”, der vandt prisen for Bedste Forestilling under Festival Fringe i Edinburgh. Siden har kompagniet optrådt i Sverige, Danmark, Finland, Tyskland, Holland, Belgien, Østrig, Frankrig, Wales, Skotland, USA, Canada og Taiwan. Læs mere.

Guandaline Sagliocco  er netop blevet tildelt Vestfold og Telemark fylkeskulturpris 2023 grundet sit mangeårige scenekunstneriske virke.

Sagliocos poetiske, absurde og legende forestillinger er af høj kvalitet, og er efterspurgt over det meste af Europa både af arrangører og festivaler. TO ORD som gæster ENESTÅENDE festivalen har publikum nu muligheden for at møde en utrættelig, meget kreativ og hylende sjov skuespillerinde, der har turneret rundt i Europa og gennem årene, har spillet over 3.000 forestillinger for over 220.000 publikummer. Hun har en helt særlig kommunikation med publikum, hvilket gør hende elsket af et stort publikum. Sagliocco har modtaget en række priser, og hendes kunstneriske virke er et vigtigt bidrag til den moderne norske scenekunst.

OM IKKE NU HVORNÅR SÅ?

Vi har programsat en ekstra-forestilling den 1. marts grundet stor efterspørgsel.

Nis Bank-Mikkelsen fremfører moderne, musikalsk epos om frihedslængsel, fællesskab og overlevelse.

En intens iscenesættelse af Primo Levis roman om urmageren Mendel, der er på flugt fra tyskerne i Hviderusland. Romanen har et eksistentielt budskab, hentet fra rabbinernes hellige skrifter Talmud: Hvis ikke jeg sørger for mig selv, hvem gør så? Og når jeg tænker over mig selv, hvem er jeg så? Og om ikke nu, hvornår så?

Den utrolige odyssé gennemspiller både krigens og menneskehedens indre og ydre drama – fra død, forræderi og had, til humor og kærlighed, der trodser alt. Stemningen bliver gribende og intens, når Nis Bank-Mikkelsen bliver talerør for Levis skæve persongalleri af jødiske skræddere, håndværkere og musikere.

En forestilling med indlevelse og fuld af smuk klezmermusik.

Forestillingen er en del af ENESTÅENDE Festival 2023.

NIS BANK-MIKKELSEN

Nis Bank-Mikkelsen blev uddannet fra Aarhus Teater i 1969 med efterfølgende ansættelse på teatret frem til 1978 og har siden bl.a. været ansat hos Café Teatret, Folketeatret, Gladsaxe Teater og Det kongelige Teater. Han har medvirket i tv-serier som Matador, TAXA og Krøniken. Han er desuden en afholdt oplæser hos DR, hvor han gennem de senere år også kendes for sin medvirken i satireprogrammet Rytteriet.

ALICE I EVENTYRLAND – for voksne

Farlig, forskruet og forvandlende. Tag med Alice på et syretrip på bunden af det sorteste kaninhul. Intet er, som det ser ud, i landet på den anden side.

Oplev Asterions Hus’ version af Lewis Carrolls elskede klassiker. I al sit syrede, monstrøse og unheimliche væsen. I et kabinet af fantastiske skabninger sker forvandlinger for øjnene af publikum, når kostumerne transformeres og kommer til live sammen med danser og performer Tilde Knudsen. En forestilling fuld af forunderlig absurditet.

ASTERIONS HUS

Asterions Hus er anerkendt for fysiske og eksperimenterende fortolkninger af store fortællinger i smukke og poetiske opsætninger. Læs mere om Asterions Hus.

HISTORIEN OM HUSET, DER BLEV TIL EN PRIK

TRILOGIEN: Vrede

En historie om hvor lang vej, der er hjem, når vreden har fået os til at løbe af huse – kom med på rejse gennem vredens stadier

Hun blev så flintrende gal
Hun blev så sprut arrig
Hun blev så edderspændt rasende
At hun åbnede vinduet og kravlede ned ad stigen
og så løb hun.

Hun løb og løb og løb og løb
Og løbløbløb
Og hun løb hen og hun løb rundt
Og løb over og løb under
Og løb ned, ned, ned, ned, ned
Og løb opopopopop
Og løb frem og løb langs med
Og løb væk, væk, væk
Og da hun vendte sig om,
Så var huset blevet til en prik.


Forestillingen er 2. del af vores trilogi om tre store følelser, ingen af os kommer udenom i livet: Frygt, vrede, kærlighed. Husk: Trilogiens forestillinger kan fuldstændigt problemfrit ses uafhængigt af hinanden.



Artist talk efter forestillingen 8. marts kl. 19.30

Jes Elnif - pensioneret lektor i pædagogisk psykologi

Hvornår er vreden konstruktiv, og hvornår hæmmer den os? Hvordan håndterer vi den, og hvordan gennemlever vi den?

Frygten og vreden hænger sammen. Pensioneret lektor i pædagogisk psykologi Jes Elnif deler derfor også denne aften ud af sin viden og erfaring med menneskers kamp for at håndtere store følelser i en inspirerende samtale med Bodil Alling (se JEG ER IKKE BANGE FOR NOGET).

 

JEG ER IKKE BANGE FOR NOGET

TRILOGIEN: Frygt

Vi véd
at spøgelser er usynlige,
med mindre de tager et hvidt lagen over sig
at det er bedst at gå i en stor bue udenom det forladte hus
for en sikkerheds skyld
at det er sjovt at klæde sig ud,
og at det er derfor julemanden ikke altid er ægte
at en fugl i bur er værre, end ti på taget og
at det er hundrede procent sikkert,
at der muligvis ikke er noget at være bange for…


Forestillingen er 1. del af vores trilogi om tre store følelser, ingen af os kommer udenom i livet: Frygt, vrede, kærlighed. Se gerne hele trilogien som et samlet værk – men husk også, at alle tre forestillinger kan ses uafhængigt af hinanden. Læs mere.


Artist talk efter forestillingen 1. februar kl. 19.30

Jes Elnif - pensioneret lektor i pædagogisk psykologi

Aftenens gæst er pensioneret lektor ved Danmarks Erhvervspædagogiske Læreruddannelse i Midtjylland og nu professionel fotograf Jes Elnif. Han og skuespiller og kunstnerisk leder Bodil Alling taler efter forestillingen sammen om frygtens betydning for os.

Jes Elnif har i løbet af sin karriere bl.a. været behandlingsleder af psykiatriske og stofmisbrugs-institutioner, højskolelærer igennem mange år og studieleder på en pædagogikumuddannelse. Fotografiet har altid fulgt ham, i dag dog i mere kunstnerisk forstand.


Oplev alle tre forestillinger for kun 255,-

Køb alle tre billetter på én gang, og få både de pågældende billetter og øvrige personlige billetkøb i sæson 2022-23 for 85,- pr. stk. med billettypen abonnement-billet.


 

DET HEMMELIGE BIBLIOTEK

Har du hørt, at børns læselyst daler? Er det ikke forfærdeligt? DET HEMMELIGE BIBLIOTEK er et smukt rum, der åbner læseoplevelsen for børn og voksne.

Hej der, kom indenfor
Så skal jeg vise dig
En historie, der drejer rundt og rundt
Den flakser afsted med vinden
Og trøster den, der græder
Og hjertet spjætter en hopsasa

Historien er hemmelig, indtil den bliver fortalt. Bodil Alling fortæller, akkompagneret af de dejligste billeder og Søren Søndbergs vidunderlige musik og lydunivers.

Forestillingen er en del af ENESTÅENDE Festival 2023.